4月24日，春风和煦，“中外艺术歌曲音乐会”如期唱响中国人民大学明德堂。

女高音歌唱家黄璐与艺术指导张焕，自2018年起陆续在全国各地的剧院、高校举办推广艺术歌曲的独唱音乐会，至今已有近五十场。

本次音乐会在曲目选择上包含了

中国艺术歌曲和西方艺术歌曲两个部分，为了方便观众能更好的欣赏，特地安排了导聆环节，致力于打造一场融合传统意蕴和时代经典的音乐盛宴。

音乐会以一首《阳关三叠》作为开头，歌曲一唱三叹，情态各异，令人动容，惜别之情溢于言表，让人思绪万千，回想一千两百多年前的渭南城外,面对马上就要出使万里之外的友人，歌者不禁悲从中来，寂寥落寞如同风中轻摆的柳枝飞絮，千头万端却只能从杯中送别的稠酒说起。黄璐在演绎这首作品时，将“三叠”递进式的愁思与眷恋清晰地呈现在歌曲之中，时而举重若轻，时而长风悲凝，将听众逐渐带入艺术歌曲的独特时空。

《阳关三叠》之后，一首《虞美人·听雨》把少年得志的倨傲，中年颠沛时的孤独，晚年遁入空门的了无牵挂都细腻的表达了出来。原词中“雨”的意象丰富。少年的雨，是“歌楼”上的灯红酒绿，是“罗账”里的几番云雨；壮年的雨，是“客舟”漂泊无依，是“断雁”群散孤单；老年的雨，是“僧庐”的寂寥，是“星星”的白发。最后“悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明”，词人感叹的是：人生起落，生命蜕变，王朝破败，一切境遇，均无所凭藉，不期而至。听阶前雨时，已无所思。听的就是雨，不再附丽，听任它滴嗒到天明。歌者细腻的演唱犹如凌空化作阵阵细雨，穿越时空降落在诗人流星般璀璨易逝的一生之中。

在演唱完毕两首中国古诗词艺术歌曲之后，她接着演唱了两首经典的外国歌曲——托斯蒂的《忧伤》和贝利尼《怜悯我，美丽的佳人》，同样是处理人生悲剧，西方的作品则带出强烈的宿命感与反抗精神，真诚的爱情与仇恨的烈火交相呼应，歌者唤回了百年前的灵幻意境，夕阳沉落，暴风将至，骤雨不停，人生如同搏击海浪的轻舟，虽被浪而行，但坚毅不屈，不惜以命相争，燃烧灵魂来照亮前路。人大师生们则对她的演绎报以热烈的掌声。

《山之高》是东方女性罕见的爱情表达，尽管歌词只有首章吟唱，却极尽热烈和坚贞。围绕圣洁的爱情理想，歌者一唱三叹式的感情抒发加上哀而不伤的情绪表达，呈现出她独特的演唱风格。

《望乡词》是依于右任晚年词作创作的的艺术歌曲，黄璐的演唱情之所至，一往而深，令人震撼，催人泪下。犹如山岚卷入清晨薄雾，大者不见其形，思念无处不在。虽然字字思乡,内在确是念念不忘祖国统一。“乡”指的就是祖国内地。魂牵梦绕，心之所向，情之所系，魂之所归。词作真挚深沉，呼唤呐喊，强烈地表达出对内地的思念之情。

《清流》是1935年贺绿汀创作的艺术歌曲。其中以流水譬喻时间。“逝者如斯夫，不舍昼夜”她的演唱起伏有致，情景交融，静观感叹中令人思索，给人启迪。“只有那流水总是一去不回头”，旋律三连音加同音反复，四度下跳而后三度上延，表达流水急促、光阴已逝的无奈。最后一句“请你莫把光阴带去”，音调由低往高，节奏由紧到松，意蕴绵延。

《歌》歌词出自徐志摩的译作。原作是英国诗人罗赛蒂同名诗作。译作结束句是“也许我记得你；我也许，我也许忘记。”现歌词改以“悲伤的歌”作结。她的演绎，谈化了歌词中的悲戚感，再现了译作原有的静观、默会的哲理性，赋予了这首艺术歌曲以新意。《理想佳人》、《思念》，两首外国经典艺术歌曲均出自托斯蒂之手，相思的缱绻，热恋的美好，爱情的无常都被歌者一一呈现。

最后，以《青玉案·元夕》《念奴娇·赤壁怀古》两首歌作为结尾，这两首古诗词意境悠远，将人生寓于历史的洪流中，歌者时而幽迴时而悲怆，在钢琴伴奏的配合下，演唱超越了文字能给人带来的震撼。在中国人民大学师生经久不息的掌声中，黄璐又连续返场，演唱了经典艺术歌曲《送别》与《在水一方》。

整场音乐会黄璐演唱了14首中外艺术歌曲。这些作品情态各异，气象万千。她用纯正的美声唱法和地道的中国风格，再现中外艺术歌曲规格和意境，展现了歌唱家的个人风采和魅力。她的演唱端庄大气，温蕴饱满，令人动容，越来越受到人们的关注和喜爱。

春风如许可复奈，春风又回时，正是耕耘好时光。黄璐以始终不渝的努力，坚定的推动着艺术歌曲的普及。秉承“提升当代青年人的艺术审美与认知，共同打造艺术传承新模式，弘扬中华文化经典底蕴”的理念，为建设“让中国文化实现真正的‘可持续’发展”做出当代贡献。